8 lagu modern dari pembuat hit tahun 80an, menampilkan pop dan rock

Menyaksikan usia ikon rock dan pop bisa menjadi pengalaman yang tidak nyata. Banyak orang yang merindukan masa mudanya dan ingin menghidupkannya kembali melalui streaming dan pertunjukan. Namun, seperti kita, pahlawan musik kita telah bertambah tua dan memperoleh kebijaksanaan dalam perjalanannya. Bagi yang terbuka, banyak musik bagus yang diciptakan oleh bintang-bintang muda Gen X. Delapan lagu berikut mewakili hal-hal penting dari ikon tahun 1980-an, banyak di antaranya tidak pernah meninggalkan panggung dan terus melakukannya. Beberapa telah kembali beberapa dekade kemudian. Berikut adalah delapan lagu baru yang hebat dari para pembuat lagu klasik yang bisa Anda nikmati.

“Bola Cemerlang” oleh Gambar yang Diubah dari Garis Maskara (2022)

Pada awal tahun 80-an, grup gelombang baru Skotlandia, Altered Images, menghasilkan beberapa permata melodi seperti “Happy Birthday” dan “I’ve Been Happy” dalam Greatest Hits Inggris. Meskipun mereka bubar setelah tiga album, mereka dikenang dengan baik. Setelah melakukan beberapa pertunjukan satu kali, penyanyi Claire Grogan menghidupkan kembali band pada tahun 2012 dengan formasi yang semuanya perempuan. Untuk album baru Altered Images ini, dia berkolaborasi dengan suaminya/yang kemudian menjadi anggota Altered Images Steve Lironi, Bobby Bluebell (The Bluebells) dan Bernard Butler (ex-Suede) dengan beberapa lagu oleh bassist Texas/ex-Altered Images. Johnny McElhone. “Blitter Ball” memiliki suara yang halus dan getaran yang menarik yang mengingatkan kita pada solo Bryan Ferry, tapi itu adalah suara Grogan yang berpasir dan berpasir. Senang mendengar lagu-lagu barunya.

Manusia yang Bangkit oleh Bruce Dickinson Proyek Mandrake (2024)

Salah satu aspek hebat dari album solo Bruce Dickinson adalah apa yang disebut penyanyi “sirene udara” yang memperluas dirinya di luar Iron Maiden, dan hal ini membantu bahwa ia memiliki mitra kreatif dalam kejahatan dalam diri gitaris Roy. Z. Lagu ini adalah contoh klasik: “Resurrected Men” dimulai seperti soundtrack spaghetti western, kemudian berubah menjadi rocker dengan tempo sedang yang cepat, diikuti dengan tempo tengah yang lebih lambat, seperti Black Sabbath. Sungguh menakjubkan betapa sedikitnya orang-orang hebat yang memberi penghormatan kepada band pionir asal Inggris itu belakangan ini.

“Some Dreams” oleh Kawanan Ikan (Single, 2024)

Flock asli adalah salah satu tokoh utama era synth-pop/romantis baru di awal tahun 80an. Seperti The Human League, mereka memiliki kenaifan musik yang membawa mereka ke jalur musik yang menarik. Vokalis/keyboardist Mike Score kini menjadi satu-satunya anggota asli, dan meskipun akan sangat menyenangkan melihat keempat anggota asli bersatu kembali, di sini dia menghadirkan suara ikan klasik dan fiksi ilmiah dengan suara yang sungguh-sungguh, namun melenting dan kuat. lagu kebangsaan Ini adalah lagu baru pertama mereka dalam 29 tahun. Seperti komentar YouTuber @biltrix, “mendengar ini seperti pelukan hangat dari seorang teman lama.” Memang.

“Cage” oleh Billy Idol dari Kurungan EP (2022)

Jonesing untuk Billy Idol jadul? Rocker ini akan memuaskan perbaikan Anda. Secara teknis, punk rocker berambut pirang ini berasal dari tahun 70an dengan bandnya Generation X, namun ia bersinar selama karir solonya di tahun 80an. Setelah terinspirasi di masa pandemi, Idol pun bersorak kegirangan dari kemarahan dan keputusasaanku yang tak berperasaan / Aku keluar dari selku, sangkarku yang rusak. Teman gitarisnya, Steve Stevens, tahu cara bergoyang, menarik kembali saat dibutuhkan, dan melepaskan diri dengan solo yang nikmat. Sungguh luar biasa bagi mereka untuk terdengar begitu kuat empat dekade kemudian.

“Hati & Jiwa” oleh Noiseworks dari Evolusi (2022)

Meskipun band ikonik akhir tahun 80an dan awal 90an dari Australia ini tidak begitu dikenal di sini, mereka memiliki banyak pengikut di dalam negeri. Dalam konteks yang lebih luas, vokalis John Stevens adalah penyanyi pertama yang menggantikan mendiang vokalis INXS Michael Hutchence pada pergantian milenium, dan dia melakukannya selama lebih dari tiga tahun. Di album studio pertama Noiseworks dalam 31 tahun, kwintet ini merilis lagu yang penuh perasaan dan romantis dengan piano Coldplay. Meskipun gitaris Stuart Fraser meninggal karena kanker pada tahun 2019, dia ditampilkan di seluruh album yang direkam sebelum kematiannya. Terlepas dari siapa yang mengenal band ini dengan baik, ini adalah lagu mematikan yang diperkuat oleh suara pengalaman.

“Cinta Buruk” oleh Kate Pierson dari Radio dan pelangi (2024)

Pentolan B-52s ini merilis album solo baru bulan ini, dan single tersebut sedikit lebih gelap dari nomor girl grup tahun 60an, yang diberi judul “Bad Love.” Pierson menyebutnya “lagu yang bagus tentang balas dendam” pada mantan kekasih, dan meskipun tidak gothic, orang dapat membayangkan Morticia Addams dari TV menggalinya (dan “Setiap Hari Adalah Halloween” tahun lalu). Yang paling mengesankan adalah betapa hebatnya suara Pierson di usia 76 tahun. Kebanyakan penyanyi rock dan pop sudah kehilangan kekuatannya saat itu, tapi dia tidak. Sebagai.

“Lantai Pembunuhan” oleh Slash dari Pesta Orang Terkutuk (2024)

Penggemar lama Slash tahu bahwa pengguna kapak menyukai musik blues, dan memang di akhir tahun 90an, band all-star-nya Slash’s Blues Ball mendobrak dunia itu selama pertunjukan live-nya. Slash akhirnya merekam album blues full-length dengan banyak bintang tamu seperti Iggy Pop, Beth Hart, dan Gary Clark Jr. Single utama, sebuah cover dari Howling Wolf, mengejutkan banyak orang dengan menampilkan Brian Johnson dari AC/DC. Bernyanyi dengan nada yang lebih rendah dan lebih alami daripada lagu-lagu hebat AC/DC, lagu ini juga menampilkan harmonika Steven Tyler yang kuat. Seiring bertambahnya usia, muncullah sikap “Saya-jangan-memberi” yang nyata yang memungkinkan terjadinya kolaborasi yang sangat tidak terduga.

“Membangun Api” oleh Patti Smith dari Sudah waktunya (2020)

Smith adalah suara yang membawa Scandal meraih kesuksesan tangga lagu besar di tahun 80an dengan “The Warrior,” serta duetnya yang sangat populer pada tahun 1992 dengan Don Henley, “Sometimes Love Just Ain’t Enough,” yang mencapai No. 2 di AS dan #1 di Kanada. Kisah romantis dan sensual tentang cinta jangka panjang – dalam hal ini, suaminya John McEnroe, yang telah dinikahinya sejak 1997 – menyelingi syair-syair halus dengan paduan suara pop-rock, dan cocok sekali. Ini adalah jenis lagu yang hanya bisa dibawakan dengan ketulusan dan berasal dari pengalaman hidup, jadi bagi Gen X merasakan perasaan romantis yang sama, sangat relatable.

Kami dapat memperoleh komisi afiliasi ketika Anda melakukan pembelian melalui tautan di situs kami.

Foto oleh Reynaud Julien / APS-Medias / ABACA / Shutterstock



Sumber