Sepanjang tahun 1970-an, Bryan Ferry menjelajahi lanskap musik eklektik yang mencakup segala hal mulai dari genre art rock Roxy Music hingga cover artis seperti Bob Dylan, John Lennon, dan berbagai penyanyi Motown. Melalui perjalanan atmosfernyaAvalon karir – itu adalah album terakhir Roxy yang menemukan mereka mengubah medan sonik – Gaya Ferry telah menjadi salah satu penyanyi paling elegan dalam 40 tahun terakhir, yang suaranya sama pentingnya dengan lanskap musiknya dan pemimpin mereka. Dia masih menampilkan banyak lagu klasik Roxy selama konser solonya, namun musiknya lebih banyak dipengaruhi oleh soundscapes agar pendengar dapat lebih mendalaminya.
Menunggu set kotak karir lima disc Ferry Retrospektif: Catatan Terpilih 1973-2023 (keluar 25 Oktober), berikut delapan lagu solo terbaik dalam karirnya sejak Roxy Music bubar sebagai grup rekaman di awal 1980an. Sebagian besar merupakan potongan mendalam yang patut Anda perhatikan dan menawarkan perubahan kecepatan dari lagu-lagu populer seperti ‘Slave to Love’, ‘Kiss and Tell’ dan ‘Don’t Stop Dancing’.
“Sensasi” dari Laki-laki dan perempuan (1985)
Upaya solo pertama Ferry sejak Roxy Music Avalon Lagu Swan membawanya menjelajahi wilayah yang lebih indah dengan beberapa hook yang kuat, termasuk open cut ini. Bassist Alan Spenner dan drummer Andy Newmark memainkannya Avalonbergabung dengan gitaris utama Neil Rodgers pada potongan yang menarik ini. Ini adalah salah satu lagu paling menarik di album ini.
“Hal yang Benar” dari binatang hitam (1987)
Inspirasi untuk single yang kuat ini datang dari instrumental The Smiths “Uang mengubah segalanya” Jadi wajar saja, Ferry meminta gitaris Johnny Marr untuk memainkan dan membantu mengubah lagu tersebut menjadi trek yang lebih berlapis dengan vokal. Ini menjadi salah satu highlight album, dan duo ini menampilkannya secara langsung di televisi Inggris. Penggunaan congas adalah sebuah sentuhan tidak apa-apa.
“Binatang hitam” dari binatang hitam (1987)
Pengaruh perubahan bunyi terhadap arah AvalonIni adalah lagu tango dengan irama latin binatang hitam Yang klasik adalah karya Brian Ferry yang tak lekang oleh waktu. Biola dan bandoon yang diselingi sepanjang lagu menambah dimensi lain pada lagu tersebut, dan pilihan untuk menari dengan iringan drum rock standar adalah langkah yang cerdas. Ini memiliki alur yang bagus dan merupakan salah satu karya solonya yang paling indah. Ini adalah penampilan Bryan Ferries di konser kafe yang intim.
“Saya tidak ingin tahu” dari Mamuna (1994)
Menjelang era 90-an, Ferry mempelajari lebih dalam gaya penulisan lagunya. Banyak lagu yang memiliki banyak musisi, bahkan dengan instrumen yang sama, dan perintahnya adalah menciptakan dan mengendalikan getaran. Buka jalan menuju Mamuna Fitur dengung Ferry yang elegan pada bait-bait yang mengantuk dan chorus yang funky. Ini adalah album menonjol yang menampilkan bassis Nathan East, gitaris Phil Manzanera, dan kibordis Brian Eno.
“Dewi cinta” dari gila (2002)
Ditulis bersama giladiproduksi bersama oleh gitaris Dave Stewart dari Eurythmics yang terkenal, “Goddess of Love” adalah lagu yang kuat dan penuh perasaan dari album yang membawa Ferry kembali ke getaran rock organik yang pernah didengarnya di tahun 1970-an. Ada cukup banyak harmonika dalam koleksinya, termasuk di sini, dan album ini mencakup beragam gaya.
“Hiroshima Mon Amur” dari gila (2002)
Ini adalah lagu menghantui yang memadukan melodi dengan aliran yang tidak stabil, dan nyanyian Kelly Deighton dan Alice Retief di bagian refrain memberinya kualitas yang mengerikan. Meskipun mengalir dengan mudah, Hiroshima Mon Amour juga menampilkan kontribusi dari orang-orang seperti Ferry dan Eno pada keyboard dan Stewart, Robin Trower (produser album) dan Jonny Greenwood dari Radiohead pada gitar.
“BF Bass (Ode untuk Olympia)” dari Olympia (2010)
Olympia seharusnya menjadi album reuni Roxy Music, namun akhirnya menjadi versi solo Ferry dengan banyak anggota asli yang berkontribusi. Lagu grooving ini ditulis oleh gitaris Phil Manzanara yang muncul di sini bersama Newmark dan Eno. Bassis Stone Roses, Gary “Many” Mountfield meningkatkan taruhannya, menjadikannya salah satu lagu Ferry yang paling menarik untuk ditarikan dalam ingatan baru-baru ini.
“Avonmore” dari Avonmore (2014)
Ditulis bersama gitaris Oliver Thompson, ini adalah salah satu lagu Ferry yang berhasil menghadirkan energi tinggi sekaligus mempertahankan rasa keanggunan yang halus. Permainan saksofon alto Richard White cukup diremehkan, begitu pula gaya gitar funky dari sejumlah pemain senar enam, termasuk Marr, Rogers, dan Steve Jones dari Sex Pistols. Flea adalah salah satu dari tiga bassis yang berkontribusi. Tidak ada yang lebih unggul dari yang lain – mereka hanya terdengar bersamaan.
Kami dapat memperoleh komisi afiliasi ketika Anda melakukan pembelian melalui tautan di situs kami.
Foto oleh Guy Kneps/Getty Images
