Pada tahun 1970-an dan 80-an, ketika hal seperti itu merupakan sebuah kemungkinan nyata bagi band-band rock, mendapatkan single dan hit adalah tujuan kebanyakan orang. Tampaknya Talking Heads telah berhenti sejenak, bertekad untuk menghindari nasib seperti itu, malah mengeluarkan suara yang paling menarik bagi mereka, terlepas dari akses publik.
Naluri bersama yang dimiliki keempat anggota band ini membuat mereka melakukan hal tersebut Tetaplah berada dalam terangalbum 1980 yang dianggap mahakaryanya oleh banyak orang. Inilah kisah bagaimana band dan produser ikonoklastik mereka menempa jalur unik mereka sendiri di album menakjubkan ini.
Lampu– jalan
Talking Heads muncul dari kancah musik New York yang sangat kreatif dan beragam di akhir tahun 70an. Mereka memperdagangkan jenis musik anti-pop yang penuh dengan struktur ritme yang aneh dan vokal yang tidak biasa, yang terakhir oleh vokalis David Byrne. Tiga album pertama mereka, meskipun mustahil untuk dikategorikan, namun sangat konyol.
Segalanya tidak begitu cerah di balik layar. Sebagai seorang artis visioner, Byrne berjuang untuk terhubung secara pribadi dengan rekan bandnya (gitaris Jerry Harrison, bassis Tina Weymouth, dan drummer Chris Franz, dua yang terakhir adalah suami dan istri). Namun, dia berteman baik dengan produser Brian Eno, yang bekerja dengan band di album 1979 mereka. Takut pada musik dan berkolaborasi dengan Byrne di album tersebut Hidupku di semak hantu.
Band ini datang dengan ide untuk membuat rekaman yang lebih kolaboratif, dengan masing-masing anggota band membawa ide musiknya sendiri. Eno juga kembali, dan dia mengembangkan metode dimana band akan membuat bagian instrumental terpisah yang kemudian dapat diubah menjadi lagu berbeda.
Dalam wawancara dengan penulis ini untuk buku tersebut Game Tahun 80-an: Dekade Hit yang Tak Terhentikans, Chris Franz menjelaskan bagaimana proses tersebut mengejutkan beberapa orang yang bekerja dengan band pada sesi di Bahamas, termasuk insinyur Inggris Rhett Davies:
“Kami mengenal Rhett dan menyukainya. Namun setelah beberapa hari menyanyikan lagu utamanya, Rhett berhenti. Dia mengangkat tangannya dan berkata, “Setiap kali kamu menemukan sesuatu yang mungkin merupakan lagu populer, Brian berkata, ‘Tidak, itu tidak bagus!'”
Untuk mengunjungi Tetaplah berada dalam terang
Anda dapat mendengar bukti hubungan Eno dan bandnya di mana-mana Tetaplah berada dalam terang. Entah itu raket poliritmik dari “Born Under the Beats (The Heat Continues)” atau funk yang gelisah dari “Crosseyed and Painless”, bagian-bagian individual yang berulang terhubung ke keseluruhan yang kohesif, mendorong setiap lagu maju dengan kecepatan yang tak kenal takut.
Memang benar, “Once in a Lifetime” seharusnya menjadi hit, dengan bass Weymouth yang menukik menghantam semua elemen mengambang di sekitarnya. Sorotan lainnya termasuk “Seen and Unseen”, di mana Anda bisa tersesat dalam pengamatan verbal Byrne atau pusaran suara halus di belakangnya, dan “Ear Wind”, di mana musik diputar untuk mendukung kisah tragis di dalamnya. lirik lagunya.
Berbicara tentang teks, Byrne memiliki asosiasi bebas terbaiknya Tetaplah berada dalam terang. Meskipun koherensi naratif tidak mungkin terjadi, apa yang ia ciptakan – perasaan perpindahan tiba-tiba dalam “Once in a Lifetime” atau upaya sia-sia untuk berkomunikasi dalam “Born Under the Fist” – adalah penting. Hanya lagu penutup “The Overload” yang sedikit menyedihkan, tapi itu hal kecil dalam rekaman sempurna ini.
Album band berikutnya, Berbicara dalam bahasa roh (1983) memberi mereka lagu pop “Burning Down the House.” Pada saat itu, beberapa perpecahan kelompok sudah terbuka lebar; lalu mereka berpisah telanjang di tahun ’88. Tetap di LighIni menyajikan mereka dengan penampilan terbaiknya tanpa kompromi, menjadikan kita sebagai pendengar yang tidak kita duga dan memberi kita dorongan yang menggetarkan untuk sampai ke sana.
Saat Anda melakukan pembelian melalui tautan di situs kami, kami dapat memperoleh komisi afiliasi.
Foto oleh Rob Verhorst/Redferns