Tidaklah bijaksana untuk menyebutkan secara mendalam musisi-musisi berbakat, bahkan jika mereka tampaknya menderita depresi, skandal, atau perubahan selera populer. Ya, prog rock andalan tahun 1970-an melakukan semuanya sebelum mereka menulis Lonely Hearts.
Lagu tahun 1983 tersebut tidak hanya memberikan alasan bagi grup asal Inggris tersebut untuk bersatu kembali, tetapi juga menjadi hit terbesar dalam karir mereka dan menjadi salah satu lagu tersukses tahun 80-an secara umum. Inilah cara mereka menggabungkan semuanya untuk menjadi salah satu kisah comeback terbaik dekade itu.
Sebuah kelompok yang berantakan
Bahkan sejak awal berdirinya, Yes dikenal sering berganti susunan pemain. Namun di ambang pembuatan album tahun 1983 mereka 90125 mempermalukan semuanya dalam hal pergeseran loyalitas dan anggota yang datang dan pergi. Nantikan versi CliffsNotes.
Yes versi 70an meledak setelah album mereka yang mengecewakan pada tahun 1978 tomat. Ketiganya merekrut Geoff Downs dan Trevor Horn dari band gelombang baru Buggles untuk album 1980 mereka. Drama. Versi band tersebut terpecah menjadi sebuah band yang sebagian besar berasal dari Asia, sementara sekelompok pemain lain yang terlibat dalam band tersebut menyusun lagu untuk sebuah proyek yang mereka rencanakan untuk diberi nama Cinema.
Trevor Rabin yang merupakan anggota baru keluarga Yes bergabung dengan tim terbaru ini dan membawa serta beberapa materi baru yang hebat. Karena menampilkan tiga anggota band Yes, termasuk kibordis Tony Kaye (yang absen selama sepuluh tahun), diputuskan bahwa ini akan menjadi album Yes. Penyanyi terasing John Anderson telah bergabung kembali untuk menjadikannya resmi.
Suara “Hati”.
Salah satu demo yang dibuat Rabin menampilkan garis bass yang bagus dan beberapa efek synth yang keren. Bagian refrain dari “Lonely Heart” juga tepat sasaran. Beberapa anggota band lainnya menganggap lagu itu tidak terdengar seperti lagu Yes. Tapi Trevor Horn, yang tidak lagi berada di band tetapi dipekerjakan untuk memproduseri album, bersikeras untuk memasukkannya.
Pasalnya, lagu tersebut tidak memiliki banyak lirik yang sudah jadi selain bagian chorus dan chorusnya Gerakkan dirimu hook (yang disumbangkan Horn), Anderson duduk bersama bassis Chris Squire dan sebagian besar mengisi kekosongan. Penampilan Horn kurang ajar dan kurang ajar, sedikit di luar karakter band yang terkenal dengan bagian instrumentalnya yang panjang dan berbentuk bebas.
Meskipun beberapa orang di Yes enggan untuk mengetahui apa yang ada di balik lagu tersebut, mereka yang mendengarnya langsung mempercayainya. Perusahaan rekaman tertinggal jauh dan sebuah video mahal dibuat. Hasil akhirnya: peringkat #1 AS pertama dalam karier band yang termasyhur.
Arti kata “pemilik jiwa yang kesepian”.
“Pemilik Hati yang Kesepian” membutuhkan tindakan tegas dalam menjalin hubungan. Bagian refrainnya sarkastik: Jauh lebih baik dari pada Kesepian Jiwa/Patah Hati. Ya, ia tidak ingin kita mempercayainya sama sekali, melainkan mendorong orang yang dituju, yaitu seluruh penonton, untuk mengutarakan posisinya: Anda adalah langkah yang Anda buat / Ambil kesempatan Anda, menang atau kalah.
Mereka menghancurkan segala argumen tandingan: Katakanlah kamu tidak ingin melakukannya secara kebetulan / Kamu pernah terluka seperti ini sebelumnya. Sebaliknya, mereka menyarankan pendekatan proaktif: Jadilah diri sendiri / Beri diri Anda kesempatan / Anda harus ingin sukses.
Dalam banyak hal, Yes mengikuti saran ini saat merekam “Lonely Hearted”. Mereka mengesampingkan perbedaan yang sudah lama ada dan percaya pada pendekatan musik yang sampai sekarang asing bagi warisan mereka. Tak perlu dikatakan lagi, mereka mendapat banyak imbalan atas hal itu.
Foto oleh Ebeth Roberts/Redferns
