Orang Amerika IV: Pria Itu Datang Itu adalah coda Johnny Cash. Album terakhirnya sebelum kematiannya pada tahun 2003 diisi dengan lagu-lagu asli dan interpretasi orang lain oleh Sting, Depeche Mode, lagu klasik Hank Williams dengan Nick Cave dan cover menakjubkan dari Nine Inch Nails’ Hurt. Pemikiran Cash tentang kekekalan, sakit hati baru-baru ini, penyesalan dan lebih banyak lagi memikat Peter Perrett pada tahun 2007 dan menginspirasinya untuk membuat album terbaik dalam karirnya. ‘Akhirnya melihat Johnny Cash melakukan yang terbaik,’ kata Perrett, ‘membuat saya merasa seperti saya tidak berharga hanya karena saya tua.’
Pada tahun yang sama, dia bersatu kembali dan melakukan tur dengan The Only Ones, 27 tahun setelah band ini merilis album ketiga dan terakhir mereka. Bayi itu punya pistoldan setelah kemunculan kembali band tersebut pada tahun itu, cover Blink-182 dari “Another Girl, Another Planet” muncul di serial TV realitas Travis Barker pada tahun 1978. Temui Barker.
Satu dekade setelah berkumpul kembali, Perrett muncul kembali pada tanggal 8 April 2011, setelah hampir 40 tahun kecanduan heroin dan lebih banyak lagi, kali ini dalam keadaan sadar. Pada tahun 2017, Perret telah merilis album solo debutnya Bagaimana baratnyaN. satu detik Dunia manusiaTur Inggris tahun 2019 mempertemukannya kembali dengan bassis The Only Ones Alan Mayer dan gitaris John Perry; drummer Mike Kelly, yang kemudian bekerja dengan Who, meninggal pada tahun 2017 dalam usia 69 tahun.
Selama pandemi, putra Perrett, gitaris dan produser Jamie dan bassis Peter Jr. terus menulis dan mengerjakan serta mengumpulkan cukup banyak lagu yang kemudian dia saring menjadi 20 untuk album ketiganya. Membersihkan.
Ketika semuanya dibuka kembali di London pada tahun 2021, Perrett awalnya memesan studio untuk rekaman pada bulan November, tetapi nasib menunda album tersebut selama beberapa bulan lagi karena Perrett tertular COVID-19 selama pesta Fontaines DC dan pinggulnya patah saat terjatuh saat dirawat di rumah sakit. . “Hal ini membuat saya menghargai bahwa saya masih di sini, namun saya takut berapa lama lagi saya akan hidup,” kata Perret, 72, yang juga menderita penyakit paru obstruktif kronik (COPD). tahun penggunaan narkoba. “Ketika hal seperti ini terjadi, pendekatan Anda terhadap kehidupan, kematian Anda, akan mengemuka.”
Begitu Perret berdiri tanpa tongkat, dia duduk di depan mikrofon di rumah dan mulai merekam. “Penting untuk menurunkan vokal saya ketika saya berada di sana, jika terjadi sesuatu, semuanya bisa berakhir,” katanya. Saya akan mempercayainya. Tapi seperti yang Anda lihat, ketakutan terburuk saya tidak pernah terwujud dan saya melanjutkan kehidupan kejam yang saya jalani.
Perret kemudian terhubung kembali dengan Carlos O’Connell dari Fontaines DC, yang pindah ke lingkungannya dan menyumbangkan delapan lagu. Membersihkan termasuk “All the Time” yang lebih terorkestrasi, sebuah kuartet gesek dan simfoni piano yang menjadi titik tengah album.
“DIA [O’Connell] adalah inspirasi yang luar biasa,” kata Perrett. “Saya mendapat dukungan dari keluarga saya, di mana saya memiliki dua putra. Mereka adalah pengasuh musik saya, orang-orang yang mendorong saya untuk menggunakan musik sebagai terapi dan mulai bermain lagi. Sudah lama saya tidak bermain gitar karena berada di antah berantah, sehingga album menjadi keluarga, ditambah teman dan tetangga.
Membersihkan 20 lagu bertahan hidup, mengatasi kecanduan, mendapatkan suaranya kembali dan hidup dengan masalah kesehatan yang melanda Perrett dalam beberapa tahun terakhir. Raja tegakkan pikiranmu…jauhkan kegelapan ini…hinaan tidak akan membaik seiring bertambahnya usia…bergeraklah tinggalkan semua amarah…simpanlah amarah itu dalam sangkar Perrett memproduksi “Survival Mode”, sebuah pengingat akan sifat destruktif media sosial. “Saran saya kepada diri sendiri dan orang lain adalah menjauhi media sosial karena media sosial adalah ruang yang beracun,” kata Perrett. “Ini benar-benar sampah.” Dia tertawa, “Dan saya harus belajar menerima nasihat saya sendiri.”
Karakter yang familiar diisi oleh Bobby Gillespie dari Primal Scream, yang juga tinggal di sekitar sini, dan bergabung dengan O’Connell di lagu pembuka “I Wanna Go With Dignity,” salah satu dari dua lagu pertama yang ditulis Perrett. Goresan “kembali ke dalam lubang”.
“Saya ingin pergi dengan bermartabat” menghadapi kehidupan dan semua tujuannya –Jangan melebihi batas sambutanku-dan didedikasikan untuk almarhum Tekan panas Jurnalis Fiona H. Stevenson (Faye Wolftree), yang dikenal sebagai “pendeta besar punk”, yang meninggal pada tahun 2003. Lagu tersebut terinspirasi oleh jurnalis David Kavanagh, yang dikenal Perrett sejak awal tahun 90an; Kavanagh meninggal karena bunuh diri pada tahun 2018.
Gitaris Dream Wife Alice Go memasuki “Disinfectant” yang berapi-api dan balada punk sentimental “Solitary Prison” ditulis oleh Perrett untuk diberikan kepada Johnny Marr di akhir produksi – dia juga muncul di yang terakhir. Membersihkan Lagu “World In Chains” adalah kanvas kosong untuk karya gitar.
“Johnny adalah penggemar berat The Ones dan datang ke konser saat dia berusia 15 tahun,” kata Perret. “Dia selalu mendukung saya dan mendorong saya untuk kembali bekerja ini. Ketika orang-orang yang merupakan ikon musik sangat berterima kasih dan mengatakan bahwa berkontribusi adalah suatu kehormatan, hal itu memberi Anda motivasi untuk keseluruhan proyek.
Lagu-lagunya, kata Perret, memindai cinta, kondisi manusia, eksistensial, dan metafisik. “Semua lagu saya sangat pribadi,” kata Perrett. “Saya seorang generalis, jadi berbagai topik selalu berhubungan dengan saya karena itulah yang saya tulis dan itulah cara saya menulis. Beberapa orang berpikir saya adalah orang yang malang dan murung, tapi itulah humor saya, situasi saya, dan keadaan dunia. Jika Anda ingin bangun keesokan harinya, Anda harus menemukan humor di dalamnya.”
“Art Is A Disease” adalah pujian Perrett terhadap karya musik, seperti biasanya –Seni adalah perjuangan bagi prajurit tak dikenal. “Pada tahun 60an, saya mendengar Bob Dylan ketika saya berusia 13 tahun dan Velvet Underground ketika saya berusia 15 tahun,” katanya. “Itu adalah pelarian saya dari dunia dan sejak lama anak-anak muda mendengarkan musik dan pergi ke konser. “Dengan banyaknya orang yang mengonsumsi musik melalui video game, ponsel, dan playlist Spotify, ini adalah cara yang malas untuk menemukan musik, namun ini adalah beban yang harus ditanggung oleh musisi.”
Menurut Perrett, lagu tersebut adalah “lagu kebangsaan bagi seniman yang sedang berjuang” saat ini. “Saya cukup beruntung memiliki karier sebelum saya pensiun pada usia 28 tahun, dan orang-orang yang masih hidup melihat saya ketika saya masih muda dan vital, jadi saya memiliki cukup banyak penonton.” kata Perret. “Tetapi bagi anak-anak saya dan orang lain yang berprofesi sebagai musisi… ada begitu banyak orang berbakat di luar sana yang tidak akan pernah mendapatkan penonton karena saat ini lebih banyak musisi daripada pendengar sebenarnya.”
Dan meskipun Dylan dan Lou Reed adalah pahlawan penulisan lagunya, Perrett mengakui bahwa dia selalu memiliki “bakat luar biasa” dalam menulis lagu. “Mereka adalah dua orang yang bermimpi untuk menulis apa yang saya tulis,” kata Perrett. “Saya orang yang sangat rendah hati, tapi saya bangga dengan selera saya. Aku punya seleraku sendiri, dan jika menurutku aku tidak lebih unggul dari orang lain, aku tidak akan repot-repot menulis.’
Membersihkan Perret, yang menghabiskan sebagian besar tahun 1990-an dalam apa yang disebutnya “vakum” dan hampir tidak pernah belajar atau bermain gitar selama lebih dari tiga dekade kecuali album tahun 1996 yang dirilis untuk kedua kalinya. Bangun Lengket Dengan band Yang Satu.
“Anda menyadari bahwa hidup tidak ada artinya, namun Anda mencoba mengambil hikmah dari pengalaman tersebut,” kata Perret, merenungkan periode ini. “Ketika Anda masih muda, Anda sangat impulsif dan tidak memikirkan konsekuensinya, dan ketika Anda berusia lanjut, Anda menyadari bahwa ada konsekuensi atas tindakan Anda. Tulisan saya lebih reflektif, lebih fokus, dan tidak terlalu impulsif dibandingkan sebelumnya.”
Perrett, yang tidak bermain gitar selama separuh masa dewasanya, percaya bahwa hal itu mungkin telah mempengaruhi pendekatannya terhadap musik sekarang. “Rasanya saya terlahir kembali dan mengalami segalanya untuk pertama kalinya,” katanya, “dan itulah mengapa saya sangat menikmatinya.”
Dalam kutipan lain, “Seni adalah penyakit,” kata Perrett, “Itu adalah sesuatu yang saya tidak dapat menghentikan diri saya untuk melakukannya. ‘Seni adalah penyakit,’ dan jika Anda dinyatakan bersalah, maka hukumannya adalah penjara seumur hidup.
Andy Perrett bersyukur akan hal itu penyakitpernikahannya selama 56 tahun dengan istrinya, Zena, dan kesempatan untuk terhubung dengan kedua putranya — salah satunya adalah seorang cucu — melalui musik.
“Ini adalah hak istimewa terbesar,” kata Perret, dan bagaimana hubungannya dengan putra-putranya, Jamie dan Peter, berbeda dengan hubungannya dengan orang tuanya, yang meninggal saat dia berusia 30 tahun. “Itu adalah mimpi dan tidak mungkin terjadi tanpa mereka,” lanjutnya. bernyanyi”, Saya sangat enggan. Berkat saran mereka, mereka secara bertahap membawa saya kembali berlatih, dan kemudian istri saya memesan beberapa konser pada tahun 2015.
Dengan Membersihkan Di luar itu, Perrett memiliki apresiasi baru untuk segala hal dan tidak menyia-nyiakan satu hari pun. “Saya berusia 72 tahun,” katanya, “dan saya bersyukur masih hidup.”
Dengan sedikit bantuan dari keluarga dan teman, Perret belum juga merilis albumnya.
Foto: Steve Gullick