Karir Joni Mitchell selama puluhan tahun tidak hanya menghasilkan katalog musik yang luas dan beragam, namun juga sumber kebijaksanaan dan wawasan tentang industri musik, perjalanan artistik, dan dunia pada umumnya. Meskipun dia menjaga perhatian publik pada jarak yang jauh lebih jauh daripada yang mungkin dia lakukan di masa-masa awal Taksi Kuning Besar, itu tidak berarti dia tidak diperhatikan.
Untuk waktu yang lama dan terbuka wawancara dengan Batu Bergulir Pada tahun 1991, Mitchell tidak banyak bicara tentang pengalamannya di industri, idola musik, dan bahkan tokoh masyarakat yang tidak disukainya seperti Madonna. Membaca percakapan di tahun 2020-an ini, penafsirannya menyoroti betapa masalah yang dia gambarkan pada tahun 1991 semakin memburuk seiring berjalannya waktu.
Namun, seperti kata pepatah, langkah pertama untuk memecahkan suatu masalah adalah mencari tahu apa masalahnya. Dengan demikian, kapasitas termal Mitchell mungkin menampung lebih banyak air daripada yang terlihat pada tahun 2024 sejak awal tahun 1990an.
Jauh sebelum masalah kesehatan Joni Mitchell memaksanya hiatus pada tahun 2015, penyanyi-penulis lagu asal Kanada ini sudah bergelut dengan rasa frustrasi yang ia rasakan di industri musik secara keseluruhan. Dia “pensiun” dari musik pada awal tahun 2000-an, mencela bisnis tersebut dan menekankan keinginannya untuk mengikuti jalur artistiknya sendiri. Dalam wawancaranya pada tahun 1991 dengan Batu Bergulirdia meletakkan dasar untuk argumen ini.
Mitchell menyesalkan peran pers dalam kelangsungan komersial album, khususnya dalam konteks dua rekamannya, Hal-hal liar bekerja dengan cepat Dan Anjing memakan anjing. “Pers memberikan dampak yang lebih dari yang kami perkirakan,” katanya. “Ada orang yang takut untuk menonjolkan diri dan menyukai sesuatu tanpa mengatakannya. Dan keadaannya menjadi lebih buruk dalam dua generasi terakhir. Ada penurunan umum dalam pemikiran independen dan kejujuran.”
“Saat saya mulai, rock and roll hanya ada di teater-teater kecil,” katanya. “Tidak ada batu arena. Kemungkinan eksploitasi massal tidak terpikir oleh siapa pun. Itu adalah forum kecil dan intim dengan kesetiaan. Semakin besar uangnya, semakin besar keserakahan, semakin besar semak belukar di sekitarnya. Orang-orang mengetahuinya. , bahwa mereka tidak tahu lagu apa yang dibawakannya saat itu.”
Apa yang bisa kita pelajari dari pengalamannya?
Agar adil, penafsiran Joni Mitchell pada tahun 1991 disertai dengan malapetaka dan kesuraman. Lagi pula, bukankah demikian – masa lalu lebih baik daripada sekarang? Nostalgia cenderung menciptakan suasana romantisme yang membuat masa lalu tampak lebih cerah dan menarik dibandingkan masa kini. Namun, pandangan Mitchell mengenai komodifikasi musik memberikan perspektif yang menarik, jika tidak bias, bagi para seniman.
Dengan maraknya platform streaming, viral marketing, dan semakin banyaknya artis yang mencoba ‘berhasil’, pemasar menjadi lebih penting dari sebelumnya. Ketika Mitchell mulai bekerja di Pantai Barat dan Kanada, budaya semacam ini belum ada—setidaknya tidak pada tingkat universal. Jika menurutnya sulit bagi orang untuk belajar musik secara alami pada tahun 1991, hal itu mungkin tampak mustahil sekarang.
Tapi seharusnya tidak seperti itu, dan ini, pembaca yang budiman, adalah ringkasan yang panjang. Jika kita membiarkan diri kita menyerap wawasan orang-orang sebelum kita, kita dapat membangun kesuksesan mereka dan menghindari jebakan-jebakan mereka. Pada saat semua orang mencoba menjual sesuatu kepada Anda, mengapa tidak menyerang dan menonton sebentar daripada menunggu promosi? Hidupkan kembali “forum intim” di masa lalu melalui lingkungan lokal Anda. Jelajahi rilis baru. Berlatihlah memusatkan perhatian pada seni selama lebih dari 30 detik.
Seorang pendengar tidak dapat mengatur ulang keseluruhan industri musik, namun Anda dapat mengatur ulang hubungan Anda dengan musik. Karena semua musik hebat menunggu Anda untuk mendengarnya pertama kali sebelum program atau manajer registri memberi tahu Anda tidak apa-apa, apa salahnya mencoba?
Foto oleh Chris Walter/WireImage
