4 kali bintang country mengambil lagu-lagu bagus dan menjadikannya lebih baik lagi dengan menggunakan akustik

Gitar akustik telah lama menjadi jantung musik country. Pada masa awal genre ini, itu adalah satu-satunya jenis gitar. Bahkan setelah gitar elektrik diperkenalkan, banyak artis country yang masih menggunakan akustik karena suaranya yang hangat dan tradisional. Hal yang sama terjadi pada hari ini. Namun biasanya gitar akustik hanya berfungsi sebagai bagian background vokal dan sejumlah instrumen lainnya.

Banyak penggemar yang percaya bahwa lagu yang bagus tidak membutuhkan aransemen full band. Mereka yang berada di kelompok tersebut percaya bahwa jika sebuah lagu country cukup bagus, yang dibutuhkan hanyalah gitar akustik dan penyanyi berbakat untuk menyampaikan pesannya. Lagu-lagu di bawah ini membuktikan bahwa terkadang versi akustik suatu lagu lebih unggul daripada versi full-length-nya.

Lagu solo Guy Clark “LA Freeway” adalah musik country akustik yang terbaik

Guy Clark menulis “LA Freeway” dan memasukkannya ke dalam album debutnya pada tahun 1975. No 1 tua. Itu adalah lagu yang nyaris sempurna, indikator awal keterampilan Clarke sebagai komposer. Versi aslinya menampilkan biola, harmonika, kunci, dan penyanyi cadangan, yang ditaburi apik di sepanjang lagu dengan suara dan gitar Clark. Singkatnya, ini adalah komposisi yang indah.

[RELATED: 3 Songs That Showcase the Excellence of Guy Clark]

Awal tahun ini, tanah milik Clark dibebaskan Benar-benar Buatan Tangan, Vol. 1kumpulan demo beberapa lagu favoritnya. Album dibuka dengan rekaman demo “LA Freeway”. Hanya dengan suara Clark dan gitar akustiknya, lagu klasik country ini mendapat kehidupan baru. Versi demo kasar ini memungkinkan vokal Guy bernafas dan benar-benar menyampaikan emosi liriknya.

Akustik Tyler Childers “Honky Tonk Flame” terdengar lebih keras

Tyler Childers menulis “Honky Tonk Flame” dan memasukkannya ke dalam albumnya tahun 2017. Kamar bersih. Versi lengkap lagunya sangat bagus. Latarnya menjadi latar yang hampir sempurna di mana Childers menceritakan awal kisah cintanya dan Señora May.

[RELATED: 3 Great Old-School Tyler Childers Songs That Never Made It on a Studio Album]

Namun, rekaman akustik lagu tersebut untuk Radio Bristol, secara subjektif, merupakan versi yang lebih unggul. Sebagai permulaan, dia memperkenalkan “Honky Tonk Fire” dengan lagu yang belum pernah dirilis sebelumnya, bahkan tanpa tambahan “Out on a Drunk” yang belum pernah dirilis sebelumnya. Sebagai permulaan, Childers adalah seorang gitaris hebat, dan sebagian besar dari itu hilang dalam mix album. Terlebih lagi, emosi dalam suaranya terdengar mentah dan jelas pada rekaman solonya, sementara ia terdengar lebih halus di versi album.

Akustik Vince Gill “Every Time You Come Around” adalah emas pedesaan

Ditulis tentang Amy Grant tak lama setelah bertemu dengannya, “When You Come Around” adalah salah satu lagu Vince Gill yang paling berpengaruh. Namun, versi albumnya mungkin agak datar bagi sebagian penggemar. Itu adalah lagu piano yang indah penuh cinta dan kerinduan.

[RELATED: Vince Gill Reveals His Favorite Song To Perform Live—All Thanks to His Wife, Amy Grant]

Versi akustik Gill dari lagu tersebut terdengar lebih country, sekaligus menyampaikan tingkat cinta dan gairah yang sama. Faktanya, seperti kebanyakan rekaman akustik, versi live ini menghilangkan produksi yang sering kali menghalangi emosi mentah di inti lagu. Pada saat yang sama, gitar Gil selalu menyenangkan untuk didengarkan, meskipun dia memetik irama sambil bernyanyi.

Akustik solo Dwight Yoakam “Bury Me” menggarisbawahi semua mimpi

Dwight Yoakam menulis “Bury Me” dan memasukkannya ke dalam album debutnya tahun 1984 Gitar, Cadillac, dll. sebagai duet dengan Maria Mackie. Meskipun tidak pernah dirilis sebagai single, “Bury Me” adalah salah satu highlight dari album ini. Dentingan TV, biola, dan drum yang digerakkan dengan vokal Mackey menjadikan lagu ini klasik country.

{RELEASE: 4 Lagu Dwight Yoakam yang Luar Biasa Untuk Diperhatikan]

Secara lirik, lagu tersebut menampilkan Yoakam — penduduk asli Kentucky yang pindah ke Los Angeles dengan harapan menemukan ketenaran — merindukan rumah. Secara khusus, dia bernyanyi tentang keinginan untuk dimakamkan di kampung halamannya di tepi Sungai Big Sandy. Meskipun versi albumnya adalah lagu country yang mematikan, lagu ini tidak menyampaikan tingkat nostalgia dan kesedihan yang sama seperti rekaman akustiknya.

Pada tahun 2000, Yoakam dibebaskan dwightyoakamacoustic.netkumpulan membawakan lagu akustik dari beberapa hits terbesar dan lagu favoritnya. Ini dimulai dengan rekaman ini, “Bury Me,” yang menentukan corak koleksinya.

Gambar unggulan oleh Jason Kempin/Getty Images untuk Hall of Fame dan Museum Musik Country



Sumber